閩南網(wǎng)4月5日訊（閩南網(wǎng)記者 蘇毓茹 吳圳烽 文/圖/視頻）路盡于此，海起于斯。在漫漫歷史長河里，閩南華僑們以赤子之心架起了一座跨越山海的教育橋梁。4月6日，中國東方演藝集團原創(chuàng)舞劇《海的一半》將在泉州開啟巡演。5日，記者深入泉州大劇院彩排現(xiàn)場，揭開這部作品更多幕后故事。

創(chuàng)作解碼 全面、立體演繹華僑史詩

　　在愛國華僑領(lǐng)袖陳嘉庚先生誕辰150周年之際，中國東方演藝集團以陳嘉庚為原型、以興學救國為藍本創(chuàng)作舞劇《海的一半》。該劇以“傾資興學”為切入點，構(gòu)建了跨越南洋與閩南兩地的敘事框架，并通過高度象征性的舞臺設計與肢體語言，再現(xiàn)陳嘉庚艱苦創(chuàng)業(yè)、心系祖國、傾資興學的光輝歷程，致敬在逆境中堅守大義、心系家國的愛國華僑。

舞劇《海的一半》劇照

　　舞劇《海的一半》以舞蹈為筆，情感為墨，生動描繪了在逆境中堅守大義、心系家國的華僑群像。“‘海的一半’，一層含義是指劇中的海庚、海賢兄弟，為了辦學理想在海的兩岸共同努力，一個奔走在南洋，一個深耕在閩南；另一層寓意是指海外華僑與國內(nèi)親人分隔兩地，一邊心系祖國、思念家人，一邊融入當?shù)?、貢獻當?shù)?。嘉庚先生傾力辦學的故事是那個時代南洋華僑群體的一個典型代表。”中國東方演藝集團編導，《海的一半》總編導、編舞林辰介紹。

　　舞劇主創(chuàng)團隊在創(chuàng)作編排過程中，多次赴陳嘉庚先生家鄉(xiāng)廈門和泉州、漳州等地采風，并前往新加坡走訪陳嘉庚先生曾經(jīng)居住和主要活動的地方。此外，還前往廈門大學、華僑大學、集美學村、陳嘉庚紀念館等多所陳嘉庚先生相關(guān)的學校和機構(gòu)，從豐厚史料中尋找創(chuàng)作靈感。

　　“在深度走訪和豐富的史料中，陳嘉庚先生篤定、堅毅的精神十分突出，我們也將這些特點融入劇中人物的行動線中，并要求演員在表演過程中控制和內(nèi)斂，不采用過分浮夸的表演方式，展現(xiàn)閩南男性堅韌的毅力和勇氣以及沉著冷靜的氣質(zhì)。”林辰告訴閩南網(wǎng)記者。

　　針對舞劇的抒情特性以及寫意性，在敘事層面，劇情并未按照歷史的編年順序來講述陳嘉庚的生平，而是巧妙采用非線性敘事結(jié)構(gòu)，截取陳嘉庚人生中的幾個關(guān)鍵節(jié)點，來構(gòu)建他一生的情感拼圖，通過高度意象化和詩意化的表達方式讓觀眾對他在生死與家國間的掙扎產(chǎn)生深度共情。

極簡美學 16塊吊板展現(xiàn)時空轉(zhuǎn)換

　　記者在彩排現(xiàn)場看到，各崗位工作人員都投入在工作中。舞臺上，演員們認真打磨著每一個動作、每一個表情，用心用情將人物的精神和動力融入自身并完整地表現(xiàn)出來。舞臺后方，燈光、聲音、道具等悉心調(diào)試，力求每個細節(jié)盡善盡美，將最好的舞臺呈現(xiàn)給觀眾。

總編導、編舞林辰（左）在舞臺上指導“海庚”飾演者蘇鵬（右）

　　彩排現(xiàn)場，舞臺中央16塊可升降的方形吊板成為點睛之筆。它們時而拼接成漁船的帆影，時而化作南洋商會的會議桌，畫面感十足。

彩排現(xiàn)場

　　“這16塊吊板通過不同的組合變換能夠產(chǎn)生相對應的空間暗示，譬如南洋會議室、海上舢板、開學典禮等場幕，以及海浪、甲板等多重形象。”編導劉丁睿介紹，這樣的舞臺設計既展現(xiàn)出兩岸之間的隔離感，同時也將不同場景、不同地域整合在了這個極具表現(xiàn)力的空間結(jié)構(gòu)之中，增強了視覺體驗。

　　“極簡主義是該劇舞臺設計的特質(zhì)和追求，舞臺以吊板、紙船等象征元素代替具象的歷史場景，實現(xiàn)了詩意的表達。”林辰介紹，形態(tài)上簡約，但還要變化多端，來創(chuàng)造出漂浮的、大開大合的變化，此岸與彼岸的意象，因此采用燈光控臺來編程整個系統(tǒng)，兩分鐘就能做出一個場景，實現(xiàn)具有現(xiàn)代視覺、兼具多義性和隱喻的功能。

匠心獨具 服化道精心制作

　　記者看到，道具區(qū)臺燈、電話、桌椅等盡顯20世紀30年代的特色。在后臺服裝間，既有體現(xiàn)華僑潮流精英形象的西式西裝，又有傳統(tǒng)中式長袍馬褂；既有結(jié)合了閩南漁女元素的紅色長衫，也有南洋娘惹藍色紗袍......融合多地服裝特色，彰顯文化的多元與包容。

結(jié)合閩南漁女元素的紅色長衫

　　穿著西裝三件套的群舞是該舞劇的一大特色。“這是我第一次穿著西裝表演，一開始得知要穿三件套和皮鞋樣式的舞鞋表演時，我們也會有一點顧慮，擔心西裝會束縛動作，影響舞蹈表演。”“海庚”飾演者蘇鵬說，當真正拿到服裝時，發(fā)現(xiàn)服裝做了舞蹈化的改造，具有極強的延伸性，“既做到了量體裁衣，又在袖子拼接、領(lǐng)結(jié)的松緊等細節(jié)處都做了改動，保證了可舞性和舞臺上的美感。”

穿著西裝三件套的群舞是該舞劇的一大特色

　　劇中，手杖成為蘇鵬塑造形象的關(guān)鍵道具。 “‘海庚’的原型陳嘉庚先生一生鐘愛手杖，它不僅是身份象征，更是其精神世界的延伸。”蘇鵬介紹，導演特意在舞蹈編排中融入手杖元素，通過持杖姿態(tài)、杖尖擊地節(jié)奏等細節(jié)設計，展現(xiàn)人物在不同歷史時刻的內(nèi)心波動。對于肢體語言以流動延展見長的蘇鵬而言，手持道具起舞是全新挑戰(zhàn)。“起初擔心手杖會限制動作幅度，但經(jīng)過與導演的反復探討，和一段時間的磨合，發(fā)現(xiàn)它反而能強化人物層次感。”

薪火相傳 嘉庚精神的時代回響

　　泉州是海上絲綢之路的起點，選擇泉州作為巡演的首發(fā)地，蘊含著深邃的文化密碼。從宋元時期刺桐港的萬帆競發(fā)，到近代閩南人“下南洋”的浪潮，作為“中國著名僑鄉(xiāng)”，泉州的歷史與華僑的足跡密不可分。

　　劇中核心人物“海庚”的原型陳嘉庚生于泉州府同安縣，其一生與泉州血脈相連：他三度發(fā)起“南僑救鄉(xiāng)運動”，抗戰(zhàn)時期將集美學校遷至泉州安溪、南安，保存教育火種；擔任泉州六中首任董事長并資助辦學，以“毅”字校訓滋養(yǎng)代代學子。舞劇以“變賣大廈支持廈大”等戲劇沖突，藝術(shù)化詮釋其“教育救國”的壯舉，并通過南洋僑商群像展現(xiàn)其精神感召下泉州華僑“實業(yè)報國、興學振鄉(xiāng)”的集體信念。

　　《海的一半》不僅是對陳嘉庚先生的致敬，更是對新時代華僑精神的召喚。從舞臺上的閩南紅磚厝到現(xiàn)實中的華僑歷史博物館，從陳嘉庚畫像到當代學子的瑯瑯書聲，陳嘉庚與泉州的故事，既是地緣血脈的延續(xù)，更是“家國DNA”的永恒傳承。舞劇以藝術(shù)之力，讓這段跨越時空的史詩在潮起潮落間生生不息。

　　記者獲悉，《海的一半》將分別于4月6日在泉州大劇院、4月11日至12日在福建大劇院、4月15日在廈門嘉庚劇場進行演出，演出現(xiàn)已開票，福建觀眾可以在“家”門口，欣賞到這部傳遞嘉庚精神的舞劇。（部分圖片由中國東方演藝集團提供）